"Маргарите хотелось читать дальше"
10 Августа 2026

Михаил Булгаков
Посвящается Александре Парамоновой
Михаил Булгаков написал целый ряд произведений, которые пользуются читательской любовью. Но самым главным романом писателя, конечно, является "Мастер и Маргарита": о нем дискутируют исследователи, он вдохновляет художников, к нему подступаются режиссеры, как российские, так и иностранные. Отечественная киноистория знаменитого романа ведет свой отсчет с 1963 года.
Казалось, картина ожила
Именно в 1963 году кинорежиссер Геннадий Полока прочел полную версию «Мастера и Маргариты», раздобыв ее через кинодраматурга Сергея Ермолинского. Ермолинский был не только хранителем многих рукописей Михаила Булгакова, но еще и прототипом Алоизия Магарыча, по доносу которого Мастер попал в психиатрическую лечебницу. Ермолинский познакомил режиссера со вдовой писателя Еленой Сергеевной.
Полока писал, что Елена Сергеевна называла его идеальным режиссером для произведений мужа. Он хотел снять историю Мастера. Режиссер даже мысленно прикидывал актеров на главные роли. В роли Воланда видел Бориса Ливанова, Берлиозом – Алексея Грибова, а Мастером – Иннокентия Смоктуновского. Но заявку на экранизацию романа на Мосфильм так и не подал.
Георгий Данелия в своей книге «Кот ушел, а улыбка осталась» вспоминал, как прочитал первую часть романа Булгакова в 11-м номере журнала «Москва», возвращаясь в 1966 году на поезде со съемок в Баку. Приехав в Москву, он выяснил, что первое объединение киностудии «Мосфильм» выкупило права на экранизацию книги у Елены Сергеевны Булгаковой, а снимать будет Игорь Таланкин, его сорежиссер по дебютной кинокартине «Сережа». Данелия вспоминал:
«Я позвонил Таланкину и предложил:
- Игорь, давай опять вдвоем снимем. Ты библейскую часть и историю Мастера, а я про Воланда и его компанию.
- Гия, думаю, ты сам понимаешь, что вместе работать у нас уже не получится.
- Понимаю. Но все равно жалко.
Через месяц и Таланкина закрыли…»
Историк кино Сергей Рублев в статье, вышедшей в августе 2025 года в журнале «Москва», подробно прослеживает, какой путь пришлось пройти Игорю Таланкину, в попытках получить разрешения на съемку. Рублеву удалось получить в архиве киноконцерна «Мосфильм» «Дело сценария», которое включало заявку авторов, заседания редколлегии, а также различные заключения и акты.
Таланкин и Елена Булгакова подали заявку в недавно созданную на «Мосфильме» Экспериментальную творческую киностудию (ЭТК), рассказали о своем видении картины. 13 января 1967 года ее рассмотрел худсовет:
«Сценарно-редакционная коллегия Экспериментальной киностудии, заслушав и обсудив замысел режиссера И.В. Таланкина о постановке фильма по роману М.А. Булгакова “Мастер и Маргарита”, считает замысел плодотворным и интересным и рекомендует руководству ЭТК в кратчайший срок заключить договор на написание сценария фильма с авторами Е.С. Булгаковой и И.В. Таланкиным».
24 января 1967 года ЭТК заключил с авторами договор, согласно которому Булгакова и Таланкин должны были написать литературный сценарий и представить его на студию к 1 мая 1968 года. Но, занятый съемкой другого фильма «Чайковский», Таланкин не уложился в оговоренные сроки. Работа над сценарием затянулась на два года. 18 июля 1970 года умерла Елена Булгакова, а 3 ноября режиссер сдал на Мосфильм первый вариант сценария.
Спустя неделю Сценарно-редакционная коллегия творческого объединения «Время» заключила: «Автору удалось бережно и в целом верно в сценарной форме воплотить основную идею и образный строй знаменитого булгаковского произведения. Сценарий отвечает авторской заявке и одобряется в качестве первого варианта. Однако, в связи с тем, что идейно-тематическая направленность вещи в данный момент не представляется актуальной, дальнейшую работу над сценарием “Мастер и Маргарита” сценарно-редакционная коллегия считает нецелесообразной. Договор с автором расторгается, полученный им аванс остается в его пользу». 4 января 1971 года был подписан «Акт о прекращении работ по сценарию и о списании по нему затрат».
В промежутках между этими событиями студентка ВГИК Светлана Дружинина добилась разрешения поставить в качестве курсовой работы 15-минутный фильм по одному из сюжетов булгаковского романа. Для экранизации Дружинина выбрала сцену, в которой бармен варьете Андрей Фокич Соков приходит к Воланду с жалобой на то, что червонцы, которые он получил накануне, превратились в обычную резаную бумагу. Роль Сокова исполнил Николай Парфенов, а роль Воланда – Эммануил Геллер.
В интервью для программы «Соседи», вышедшей 20 сентября 2018 года в Новгороде, Дружинина вспоминала: «Я первый режиссёр, который снимал маленький отрывок из «Мастера Маргарита», когда ещё роман не вышел в свет... И у меня там были три Геллы, потому что мне сказали, что ни в коем случае нельзя показывать Геллу обнаженной, как ее изобразил Булгаков. Поэтому Гелла выходила в потрясающем чёрном сердечке с маленькими розочками на интимных местах... Она поворачивалась, и у неё была обнажённая спина и только завязочки на талии с длинными ленточками вдоль ягодиц».
Дружинина была не единственной учащейся ВГИК, кому разрешили подступиться к «Мастеру и Маргарите». В 1976 году студент Владимир Фетисов в качестве курсовой работы снял двадцатиминутный фильм-фельетон под названием «Никогда не отвлекайтесь на работе». В основу фельетона Фетисов положил эпизод из седьмой главы булгаковского романа, несколько изменив его. Директор театра варьете Степан Лиходеев, просыпаясь в своей квартире, увидел профессора Воланда, что в итоге оказалось сном работника продуктового склада...
«Я буквально «болел» этим романом, а мои мастера во ВГИКе Сергей Герасимов и Тамара Макарова всегда поощряли многочисленные попытки студентов ставить на площадке этюды по разным эпизодам «Мастера и Маргариты», – вспоминал Фетисов.
Олег Табаков перевоплотился сразу в двух героев: Лиходеева и Азазелло. На роль Коровьева режиссер планировал пригласить Сергея Филиппова, но вызвать актера из Ленинграда не было никакой возможности, поэтому роль досталась Глебу Стриженову. Роль Воланда исполнил малоизвестный тогда Ираклий Кикнадзе. Бегемотом мог стать Константин Райкин:
«Его и гримировать-то не нужно было, лишь «приподнять» из прически ушки. Константин Аркадьевич дал добро и даже приходил посмотреть, как будет выглядеть в кадре. Жаль только, что его график не совпадал с графиком Олега Табакова. Фильм снимался на учебной студии ВГИКа по ночам, когда мог приезжать Олег Павлович. В итоге кота Бегемота сыграл художник Виктор Юшин, который сейчас считается одним из лучших кинохудожников «Мосфильма».
Если у студентов ВГИКа все получалось, то маститых режиссеров долгое время преследовали неудачи.
«Я очень хочу поставить «Мастера и Маргариту» по Булгакову. Потому что у каждого человека должна быть своя «Война и мир», - признавался Эльдар Рязанов в интервью «Комсомольской правде», данном в 1983 году, но опубликованном только в декабре 2015 года. - В жанре, в котором я работаю, такой книгой является только одна - «Мастер и Маргарита». Мне уже 55 лет, через пять лет мне будет просто страшно приступить к этому. Сейчас у меня ощущение, что я могу, что ко мне пойдут лучшие артисты»…
В очередном дополненном издании своих мемуаров «Неподведенные итоги», вышедшим в 1995 году, Рязанов приводил выдержки из своего дневника за 1985-1987 года. В феврале 1985 он сделал запись о своем визите к секретарю ЦК КПСС Михаилу Зимянину. Попасть к нему было непросто, визит постоянно откладывался, режиссер три месяца пробивался через референта.
Рязанов вспоминал: «У меня, собственно, была одна просьба - разрешить мне постановку фильма по роману М. Булгакова "Мастер и Маргарита". Зимянин сказал, что посоветуется. Это меня поразило - ведь он же главный по идеологии. С кем ему советоваться? Неужели такие, в общем-то, частные, вопросы выносятся на Политбюро?»
В марте того же года на одном из кинематографических пленумов Эльдар Рязанов встретил заведующего отделом культуры ЦК КПСС Василия Шауро. Шауро сообщает режиссеру, что принято решение об отказе в постановке «Мастера и Маргариты». Рязанов захотел узнать подробности данного решения, для чего напросился к нему на прием.
«Я пытался разведать, кто, на каком уровне принял это решение, какие резоны для отказа, но Шауро был однообразен. Подозреваю, он сам ничего не знал, кто и где решил, кто так распорядился. Скорее всего, Зимянин поручил ему передать мне отрицательное мнение о моей затее. Но игры в секретность, в осведомленность, которые въелись в плоть и кровь партийных аппаратчиков, не позволили Шауре честно признаться: - Не знаю. Мне самому не сказали!»
Если планам Эльдара Рязанова помешала цензура, то с Владимиром Наумовым произошли поистине мистические события.
Во время сьемок фильма «Бег» у Владимира Наумова и Александра Алова сложились хорошие отношения с вдовой Михаила Булгакова. Елена Сергеевна предоставила им полное парижское издание «Мастер и Маргариты». Принимая в 1970 году картину «Бег», она отметила, что «Михаил Афанасьевич, наверное, очень хотел бы, чтобы вы и дальше экранизировали его произведения». Алов загорелся идеей экранизации и, думая о будущем фильме, сделал к нему много рисунков-набросков. В том же 1970 году Елена Булгакова умерла, а режиссеры оставили свою идею почти на 11 лет.
Наумов вспоминал: «Мы уже сняли «Легенду о Тиле», «Тегеран‑43», а «Мастер» все не отпускал. Жил я в доме номер пять, и вот однажды ночью мне приснился сон... В квартире стоит Елена Сергеевна Булгакова и говорит мне: «Михаил Афанасьевич просил передать, чтобы вы „Мастера и Маргариту“ не трогали». И пошла к выходу, я вскочил вслед, по дороге за что‑то зацепился и ударился коленом о тумбочку. Выскакиваю в коридор, Елена Сергеевна уже в лифте. Нажимая кнопку, добавляет: «И вообще пусть никто не трогает». Утром просыпаюсь, думаю, что за странный сон? Смотрю на колено, а там огромный синяк. В общем, мы с Сашей эту идею отложили».
В 1983 году умер Александр Алов, а спустя три года Наумов возвратился к планам. Однако к этому времени разрешение на работу над картиной от «Госкино» получил Элем Климов, в то время – председатель Союза кинематографистов. В последующих интервью Наумов будет обвинять Климова в использовании административного ресурса. Интересно, что рассказ про Елену Сергеевну в этих интервью претерпевает некоторые изменения:
«Мы хотели снимать "Мастера и Маргариту", но мне приснился сон… Вернее, это был не сон, – рассказывал Наумов в более поздних интервью. Это было пограничное состояние между сном и явью. Я спал, как вдруг услышал звонок в дверь, а мой доберман (чемпион Советского Союза, потрясающей красоты и грации собака!) не лает. Я вскакиваю, бегу, по дороге еще ударяюсь коленом обо что-то, смотрю в дырочку – боже мой! – там стоит Елена Сергеевна Булгакова, которую мы похоронили несколько лет назад. Открываю дверь, она говорит: "Здравствуй, Володенька". Я чувствую, что я не сплю, но и понимаю, что этого не может быть».
Он приглашает Елену Сергеевну выпить чаю, но она отказывается и говорит: " Володичка, не волнуйтесь. У Климова ничего не получится. Я пошла. Меня внизу в такси Михаил Афанасьевич ждет". Наутро Наумов заметил у себя огромный синяк от удара.
У Климова действительно ничего не получилось, а впервые об экранизации он задумался, когда прочитал в самиздате знаменитый роман.
«Я возмечтал... хотя и понимал, что не только мне, но и никому такой фильм сделать не дадут, Тем не менее, вдруг представился сумасшедший случай: снимали советско-итальянский фильм «Красная палатка», и я познакомился с Клаудией Кардинале и ее мужем продюсером Франко Кристальди», - вспоминал режиссер.
Кристальди предложил Климову экранизировать «Мастеру Маргариту» совместно со знаменитым Федерико Феллини. Замысел предполагал, что Феллини будет снимать иерусалимские сцены, а Климов – советские. Играть Маргариту должна была Кардинале. Климов взялся за проект и начал добиваться разрешения «Госкино» на сьемку.
«Я получил разрешение снимать этот фильм в 1985 году, когда Ермаш еще был на своем посту, а меня еще не выбрали главой союза. Потом был наш V съезд, и мне пришлось на два года сесть в кабинет», - рассказывал Климов.
Вместе со своим братом Германом он взялся за написание сценария:
«Когда мы с братом делали сценарий, речь шла о том, что мы пишем "по мотивам романа" с полным уважением к автору. Так мы и работали - долго, сложно... И, естественно, очень волновались - как люди, которых мы уважаем, оценят наш труд? Дали почитать Алесю Адамовичу и литературоведу Игорю Виноградову. Виноградов приехал ко мне домой, и мы записали его мнение на магнитофон. Он начал так: "Вы переписали Булгакова на 85 процентов". Мы замерли. Пауза. Он добавляет: "Хорошо бы еще на пятнадцать". А Адамович жил на Патриарших прудах. Они с подругой пошли гулять там с видеокамерой, и он столько наговорил! Основная фраза была: "Ну, братцы Климовы! Булгакова перебулгачили!"».
Согласно сценарной задумке Климовых, взрыв храма Христа Спасителя, страшное умопомрачительное событие, перевернувшее жизнь сотен тысяч людей, становится причиной того, что Воланд появился именно в аллее на Патриарших прудах. Мастер работает дворником, подметает мостовую у храма и становится свидетелем взрыва. В ужасе он прибегает домой, в страхе начинает рубить хранившуюся у него икону. В этот момент герой замечает в зеркале свое отражение, после чего с ним происходит что-то необъяснимое, он садится за стол и начинает писать роман о Понтии Пилате. По мысли Климовых, таким образом Мастер получил свое откровение.
Климовы обнаружили в архиве видеохронику взрыва храма, увидели шестиметровую волну желтой пыли, накрывшей Москву после взрыва. Из этой пыли, по их задумке, и появляется на Патриарших Воланд.
«Двое мужчин пожимают руки с некоторой торжественностью,
ИВАН, протягивая свою руку тоже:
Иван Бездомный, гражданин СССР, член КПСС, поэт.
ВОЛАНД:
Инженер человеческих душ...
ИВАН, вспыхнув от гордости:
Да, это слова товарища Сталина, да.
ВОЛАНД: Значит, это у нас с вами общее.
БЕРЛИОЗ: Вы немец, профессор ВОЛАНД?
ВОЛАНД: Как вы наблюдательны! Да, можно сказать, что я немец. Или скоро буду немцем...
ИВАН: Вы историк?
ВОЛАНД: Да, пожалуй, в некотором роде я историк. Конечно, если учесть, что моя история - это будущее, а не прошлое. Сегодня вечером, кстати, произойдет историческое событие определенной значимости, прямо здесь, на Патриарших прудах, прямо у вас на глазах... Я потом несколько подробнее расскажу вам об этом. А пока что, мне кажется, было бы справедливо, весьма порядочно даже, в создавшейся ситуации вам сообщить... (дает знак, чтобы они придвинулись поближе и шёпотом сообщает) ...что Иисус Христос существовал».
Таковы первые страницы несостоявшегося сценария. Но грандиозному замыслу братьев Климовых не суждено было сбыться. Элем Климов не смог добиться государственного финансирования, а западные продюсеры не торопились вкладывать в этот проект финансы. Вдобавок свою экранизацию «Мастера и Маргариты» начал снимать Юрий Кара. Сьемки он вел на спонсорские деньги, поэтому разрешение «Госкино» не требовалось.
«И в этот мир она с нее шагнула»
Юрий Кара прочитал «Мастера и Маргариту» впервые в 14 лет. В то время роман Булгакова приобрести было почти невозможно, он добыл машинописный вариант, который проглотил за ночь. По признанию режиссера, это было одно из ярчайших впечатлений в его жизни.
В феврале 1991 года Кара и президент компании «ТАМП» Владимир Скорый подписали контракт на написание сценария и постановку фильма. Через год был подписан договор на производство картины с киностудией им. М. Горького.
На роль Маргариты пробовалось много актрис, в том числе Анна Самохина и Елена Майорова. Но в этой роли Кара видел только Анастасию Вертинскую. Воланда мог сыграть Станислав Говорухин, обратившийся к режиссеру с просьбой утвердить его. Но в итоге выбрали Валентина Гафта.
На одной из встреч со зрителями Кара вспоминал, как ему ранним утром звонил из Америки Савелий Крамаров: «Он сказал мне, что готов сыграть Коровьева, если будем снимать в Израиле. Я ему объяснил, что Коровьев в Израиле не должен появляться. Крамаров извинился и положил трубку. Он был очень верующим человеком, ему важно было попасть на Землю обетованную».
При написании сценария режиссер позволил некоторые вольности. В частности, он внес в картину сцену, присутствовавшую в ранних версиях «Мастера и Маргариты», но не вошедшую в окончательную редакцию:
– А вы, Иван Николаич, здорово верите в Христа.
– Во-о-о.… Началась чёрная магия.
– Необходимо быть последовательным (рисует на земле тростью светящийся лик). Будьте добры, наступите ногой на этот портрет.
– Но… просто странно…
– Боитесь?
– И не думаю!
– Боитесь.
– Помилуйте, профессор… Ни в какого Христа он не верит. Но… нелепо, по-детски нелепо – доказывать своё неверие таким способом.
– Тогда незачем было трепаться, что «атеист, богоборец». Как же ты хочешь мужикам проповедовать? Какой ты пропагандист? Интеллигент ты несчастный, вот ты кто!
– Кто? Я интеллигент?! Я интеллигент?!! Ну, так вот же! Ну, так вот! (Вскакивает, наступает, растирает ногой, садится) Вот!»
Если эта сцена косвенно имела отношение к роману, то присутствие на балу у Воланда Мазепы, Ленина, Сталина и других исторических личностей была целиком режиссерской импровизацией.
– Предатель Иуда. Ульянов-Ленин.
– Ах!
– Я рад, королева, присутствовать на балу! Весьма рад.
– Мы в восхищении. Феликс Дзержинский.
– Ой…
– Мы в восхищении! Иосиф Сталин.
– Я восхищён вами, Маргарита Николаевна.
– Генералиссимус…
– И желаю вам всего наилучшего.
–…А эти же ещё живы!
– А эти – специально приглашённые!..
Картина была завершена в 1994 году, но не вышла на экраны из-за конфликта между режиссёром и продюсером: «Скорый решил финансировать именно мою экранизацию Булгакова, узнав об этом, чиновники Минкульта прекратили финансирование проекта Климова. Что тут началось! Климов доказывал всем, что Кара - плохой режиссер и безответственно доверять ему бессмертное произведение. Из-за этого возник конфликт между мной и продюсером».
Продюсер Владимир Скорый потребовал от Кары перемонтировать картину. Кара отказался и начал судебные разбирательства. В 1997 суд обязал ТАМП передать режиссеру одну копию фильма, однако этого не было сделано. Выяснилось, что ТАМП потерял фильм. Обе версии, двухсерийная и четырехсерийная, со всем исходным материалом, увы, потерялись еще в 1994 году. Хранивший пленки начальник службы безопасности внезапно умер, не успев рассказать, где они спрятаны.
В 1999 году Мосгорсуд признал, что собственником и обладателем всех авторских прав на фильм является ТАМП. В 2006 году пленки неожиданно нашлись. На XXVIII Московском международном кинофестивале был устроен закрытый показ двухчасовой версии картины. Но в широкий прокат фильм так и не вышел.
Причиной послужил иск наследника Булгакова Сергея Шиловского к продюсерам. Шиловский запросил миллион долларов за показ картины, кроме того, он требовал убрать оттуда сцены, которых не было в романе. Тяжба длилась несколько лет и закончилась победой кинематографистов.
В 2011 году в прокат вышла двухчасовая версия фильма, она вышла на дисках. Режиссерская версия, состоящая из четырех серий, по-прежнему осталась недоступна широкому зрителю.
В отличие от картины Кары, телесериал, снятый Владимиром Бортко в 2005 году, ждала более легкая судьба. Он сразу вышел на телеэкраны и завоевал огромную популярность среди зрителей. К экранизации «Мастера и Маргариты» Бортко шел с 1988 года, сразу после выхода «Собачьего сердца». Ему уже тогда предложили продолжить экранизировать Булгакова. Но режиссер не стал переходить дорогу своему коллеге:
«Элем Климов первым подал заявку на «Мастера». А в нашем киноцеху не принято переходить дорогу коллегам, о чем я и сказал руководству канала. Вторая причина - я не знал, как снимать кота Бегемота, который ездит в трамвае, выпивает, закусывает... Компьютерной графики тогда не было. Через несколько лет, увидев в американской рекламе собаку, которая выходила из дома, закуривала сигару, садилась в машину, понял: теперь в кино все возможно».
Написав сценарий, и подобрав часть актеров, Бортко вернулся к нему только в 2000 году, когда олигарх Владимир Гусинский предложил ему профинансировать съемки игрового фильма. Режиссер тогда даже утвердил основной актерский состав: Галина Тюнина, Дмитрий Певцов, Сергей Маковецкий и Виктор Сухоруков. Но вскорости проект был заморожен.
Начались длительные переговоры с наследником Булгакова. Выкупить права удалось телеканалу Россия, после чего съемки возобновились, но уже не фильма, а телесериала.

«С Бортко была совсем некрасивая ситуация, потому что, наученный горьким опытом, я, прочитав сценарий, сказал, что согласен со всем, кроме одного. Он туда добавил энное количество всяких политических моментов, которых в романе нет. Их я категорически запрещаю», - рассказывал Шиловский.
По его словам, был подготовлен новый, переделанный сценарий – с учетом его замечаний. Но Бортко, воспользовавшись своими связями, снял телесериал в том виде, в котором считал нужным.
Актерский состав к моменту возобновления сьёмок был уже другим. Художник-постановщик Владимир Светозаров вспоминал, что почти все актеры, утверждённые на главные роли, в последний момент отказались от сьемок в силу ряда обстоятельств. Например, Владимир Машков отказался от роли Мастера, попав в автокатастрофу, а Александр Калягин не решился играть Берлиоза, перенеся два инфаркта подряд.
На роль Воланда Бортко хотел утвердить Олега Янковского, но он не пожелал играть представителя нечистой силы. Тогда режиссер попытался привлечь иностранную звезду. Он вел переговоры с Жаном Рено и Гари Олдменом, но, не договорившись, утвердил Олега Басилашвили.
На роль Маргариты изначально рассматривались Виктория Толстоганова, Ингеборга Дапкунайте и Ольга Будина. Анну Ковальчук, в итоге сыгравшую главную роль, приметили художники картины Владимир Светозаров и Марина Николаева. По их мнению, актриса очень напоминала девушку 1930-х. Когда во время проб Ковальчук надела на себя платье и шляпку, Бортко тут же утвердил ее на главную роль, отметив, что она безумно похожа на Елену Булгакову.
Премьера состоялась 19 декабря 2005 года на телеканале «Россия» и шла десять дней. На сегодняшний день это самая полная экранизация знаменитого романа, наиболее близкая к тексту Булгакова.
Больше десяти лет телесериал оставался последней российской экранизацией «Мастера и Маргариты», пока в 2017 году продюсер Рубен Дишдишян не выкупил у наследников Булгакова права на съемку полнометражной кинокартины. В апреле следующего года Фонд кино предоставил 500 миллионов рублей режиссеру Николаю Лебедеву для съемок фильма «Воланд».
«Была идея привлечь больших голливудских звезд, – рассказывал продюсер Дишдишян в интервью газете «Ведомости». – Коля на роль Маргариты хотел Ольгу Куриленко, она прилетала, сделала пробы, они были хорошими, на мой взгляд. С Ольгой мы очень подружились, она хотела сыграть эту роль. На Воланда думали пригласить Гари Олдмена, но тот обозначил такой гонорар, который мы никак не могли себе позволить».
Съемки, которые должны были начаться в марте 2020 года, были перенесены из-за ковидного локдауна и возобновились только спустя год. К этому времени Лебедев утратил интерес к картине, переключившись на сьемки исторической драмы «Нюрнберг». Продюсеру пришлось срочно искать ему замену. Сначала переговоры велись с Тимуром Бекмамбетовым, потом появилась кандидатура Михаила Локшина.
Фильму было возвращено название «Мастер и Маргарита», но, в отличие от предыдущих экранизаций, он создавался по мотивам знаменитого романа, с серьезными изменениями сюжета. Действия там разворачиваются в альтернативной реальности. На месте храма Христа Спасителя построен дворец, строительство которого в реальности сорвалось.
Главный герой, драматург, становится в творческой среде нежелательной персоной после пьесы о Понтии Пилате. В этот момент в его жизни появляется женщина по имени Маргарита. Она вдохновляет писателя на создание нового произведения – романа, посвященного внезапному визиту дьявола в Москву, она называет героя Мастер. По доносу одного из приятелей, некоего Алоизия, Мастера арестовывают и помещают в психиатрическую клинику, где он вскоре кончает жизнь самоубийством.
Маргарите удается заполучить последнюю главу романа. Она настолько поражена, что тоже решает расстаться с жизнью. После самоубийства Маргарита перевоплощается в ведьму и в новом обличии становится участницей бала у Воланда. Влюбленные воссоединяются – после смерти.

Роль Воланда исполнил немецкий актер Аугуст Диль, а на роли Мастера и Маргариты были утверждены Евгений Цыганов и Юлия Снегирь.
Создателей картины критиковали за вольную трактовку романа. Самые острые замечания вызвал эпизод, в котором Мастер видит из окон тюрьмы НКВД кресты с распятыми людьми, а также финал картины, в котором Воланд смотрит с высоты на горящую Москву.
На данный момент история отечественных экранизаций заканчивается 2023 годом, но, конечно, она будет продолжена. Ведь «Мастер и Маргарита» для миллионов читателей – один из любимых литературных шедевров, а любая его экранизация не останется незамеченной зрителями и кинокритиками.
Филипп Астров


